4.30.2007

Expositions à venir de l'artiste:

2009
Il est INVITÉ D'HONNEUR SCULPTURE au 9è Salon d'Automne 2009 de CROISSY BEAUBOURG du 16 au 18 octobre 2009 à la Ferme du Pas de la Mule (1 allée Henry Aubry-Croissy Beaubourg-tél: 0160374897)-Vernissage le samedi 17 octobre à partir de 18h.

EXPOSITION PERSONNELLE au MUSEE BERNARD d'AGESCI -28 rue de Limoges à NIORT (Deux Sèvres)du 4 mai au 7 juin 2009.

PARTICIPATION au 49è SALON DE L'AAC au CHATEAU DE CHANORIER -Grande Rue à CROISSY SUR SEINE du 21 MARS AU 5 AVRIL 2009.
UN ARTISTE DANS SA VILLE!...: EXPOSITION PERSONNELLE au CHATEAU DE LIVRY-GARGAN
-44 rue du Consul Général Nordling- DU 11 AU 29 MARS 2009.
Vernissage et rencontre avec le public le samedi 14 mars à 11h dans les Salons du Château de la Forêt.
Ateliers pour les jeunes les jeudi 5 et vendredi 6 mars.
Conférence de l'artiste sur sa vie et son travail si particuliers, intitulée "Sculpture et Handicap", le vendredi 13 mars à 18h30.
Participation à l'Exposition "JEUNES TALENTS" - Salle Saint Exupéry à TRILPORT-Seine et Marne, le samedi 24 janvier de 14h à 18h et le dimanche 25 janvier de 10h à 18h30.
LE 6 JANVIER 2009: Découverte par le public de l'œuvre intitulée "HOMMAGE À LOUIS BRAILLE", réalisée par Doris pour le Bicentenaire de la naisssance de Louis Braille, lors de l'inauguration de la Médiathèque de l'Association Valentin Haüy à Paris.

DORIS, UN ARTISTE HORS DU COMMUN, UN PARCOURS HORS DU COMMUN

Quand DORIS perd la vue à l'âge de 30 ans, sa vie est bouleversée mais il trouve une nouvelle voie dans laquelle il va pouvoir se réaliser pleinement: la sculpture.
Depuis plus d'une dizaine d'années, son travail est récompensé régulièrement lors des Concours et Salons d'art en France et à l'étranger:
Prix d'Honneur de la Ville de Livry-Gargan
Prix du Député Pierre Lequiller
Prix du Conseil Régional de Seine Saint Denis
Médaille d'or du Salon des "Contemporains de Livry-Gargan"
Prix de Sculpture du Concours du Salon Autonomic
Prix Bouchardon au 30ème Salon du Xè
Médaille d'argent au 30ème concours de l'Académie de Lutèce
Médaille du Festival de Peinture de Magné
Médaille d'argent au Salon d'Hiver
Prix du Jury au Concours pour le Trophée L'Oréal 2000
Prix du Jury au Salon de Colombes
Prix des Jeunes au Salon de Versailles
1er Prix de sculpture au Salon du X au XV
Prix du Gouverneur de la Ville de Kyoto-Japon

Ses œuvres, lors de ses nombreuses expositions personnelles (Musée du Pilori à Niort, Société financière Ofivalmo à Paris, Abbaye de Fontevraud, Museo Tiflologico de La Once à Madrid, Médiathèque de Vandoeuvre, FNAC et Chateau d'Eau de Bourges, Caves Sainte Croix à Metz, sièges de L'Oréal, Danone, AXA,Lafarge...) séduisent autant par la modernité de leurs formes que par le puissant symbolisme qui s'en dégage.


LES ŒUVRES DE DORIS:


idole
rêves et regards
à la fête
bonheur













tendresse








songe d'une nuit d'été




adoration




microcosme








© b.derycke 2007








SCULPTURES INTÉGRÉES À UN SITE


UNE SCULPTURE IMPORTANTE DE L'ARTISTE: la sculpture intitulée "HOMMAGE À LOUIS BRAILLE".Médiathèque de l'AVH-Paris.2009
Voici ce qu'il en dit:
"Cette sculpture évoque le Penseur ou plutôt l’Inventeur de génie qu’était Louis Braille.
Les formes, selon un style qui m’est propre, sont réduites à leur plus simple expression concentrant la sculpture sur la partie supérieure comportant la main et la tête.
J’ai schématisé celle-ci au plus près de ce que l’on m’a décrit des formes générales de son visage d’après une photographie : à savoir globalement un front large et des pommettes hautes.
Ainsi cette tête est-elle soutenue par un bras puissant, sans aucune autre allusion au corps, en forme de V et dans le prolongement duquel se trouve une main ouverte qui vient s’appliquer contre la tête au niveau du menton dans une attitude de réflexion.
Le tout repose sur plusieurs feuillets de papier qui s’enroulent légèrement sur eux-mêmes à deux extrémités, comme des parchemins, et sur lesquels est inscrite une phrase, avec des clous figurant le Braille, qui évoque l’œuvre novatrice et universelle de Louis Braille.
Mes sculptures se veulent toutes symboliques, ainsi en est-il de celle-ci.
Si je dis qu’elles sont symboliques c’est que leur forme incarne une idée.
Ici cette forme, épurée à l’extrême, incarne l’idée que Louis Braille a longuement réfléchi pour aboutir à la mise au point de son alphabet. Cette sculpture symbolise en quelque sorte le cheminement de l’étincelle de génie qui lui a permis de l’inventer ; celle-ci a jailli de son cerveau, puis a été véhiculée physiquement par son bras et sa main pour aboutir sur le papier…..
J’ai choisi également d’utiliser plusieurs matériaux , de textures et de couleurs différentes, car ceci est une autre caractéristique de mon style de sculpture : je veux mettre sur un même pied d’égalité le tactile et le visuel.
Ainsi cette sculpture comporte-t-elle trois matériaux différents :
- la résine poudre de marbre blanc du personnage vertical, tout en formes lisses et en rondeurs,
-le bois des feuilles sculptées, horizontales, évoquant des rouleaux de papier: c’est du tilleul, laissé dans sa teinte blonde claire naturelle avec de fines veines marron foncé, mais ciré et poli plusieurs fois pour un toucher glissant
-et sur lequel ressortent en relief les clous en acier figurant l’écriture Braille.
Le tout veut séduire autant la main que le regard.
En conclusion je dirais que ce n’est donc pas un portrait réaliste que j’ai voulu faire mais plutôt une sculpture qui évoque par sa monumentalité et sa symbolique toute la puissance de la personnalité de Louis Braille et l’importance de sa formidable invention."
Texte de la phrase sur les feuillets :
« Son écriture, conçue dans les ténèbres, apporte la lumière de la connaissance à ceux qui ne voient pas, dans le monde entier».


UNE AUTRE OEUVRE IMPORTANTE: LA FONTAINE RÊVES ET REGARDS À NIORT


CETTE DOUBLE SCULPTURE ORNE LA FONTAINE SITUÉE À L'ENTRÉE DE LA VILLE DE NIORT.
Les deux éléments féminin et masculin de la fontaine se font face en se regardant et en même temps semblent rêver évoquant "Le Penseur" de Rodin mais dans une approche stylistique revisitée.
De la forme de leurs deux corps côte à côte surgit une sorte de cœur qui évoque le sentiment de tendresse qui les unit.
L'échange entre les deux formes sculptées ne se fait donc pas seulement par les regards mais aussi par le corps et l'esprit. De plus ces formes "rêvantes" où le regard n'est pas vraiment signifié -ce qui n'est pas fortuit si l'on songe que leur auteur ne voit pas- semblent danser dans l'espace sous l'effet des jeux d'eau et de lumière et inviter le spectateur à participer à leurs rêves mystérieux.
Cette œuvre double, réalisée par DORIS et issue de la Fonderie Coubertin, est portée en hauteur par la pyramide tronquée de la table d'eau de la fontaine dans laquelle elle se reflète. Elle marque le paysage et, tant par sa signification symbolique que par son esthétique moderne, s'inscrit pleinement dans l'ambitieux projet de recomposition de l'espace urbain de la Ville de Niort.
La fontaine et ses jets d'eau ont été conçus et réalisés par l'un des meilleurs fontainiers de France, Jean Max Llorca Consultant. En sous-sol, se cache une imposante machinerie capable de gérer en circuit fermé 8 mètres cubes d'eau.


Article de presse. LE PARISIEN
Livry-Gargan
Doris, le sculpteur de la nuit
Gwenael Bourdon | 26.02.2009, 07h00

Son oeuvre « Rêves et Regards » trône au centre d’une fontaine à Niort (Deux-Sèvres). Ses sculptures ont remporté de nombreux prix, au gré de concours qui l’ont parfois conduit jusqu’au Japon. Mais Doris Valério travaille toujours dans son petit box mal chauffé, au fond d’une résidence tranquille de Livry-Gargan.
La ville s’apprête à lui rendre hommage, avec une exposition au château de la Forêt (à partir du 11 mars).
Dans son atelier minuscule, Doris Valerio polit une silhouette de plâtre aux formes féminines, sous l’oeil de Dali dont un portrait est punaisé au mur. Sur une étagère, quelques-unes de ses premières oeuvres : une silhouette d’oiseau aux allures de gargouille, un visage où s’enroulent deux mains… Pour modeler ses sujets, Doris Valerio ne peut se fier qu’à une chose : le toucher, et le souvenir des formes qu’il a vues jadis.
Devenu aveugle à 30 ans
Car le sculpteur est devenu aveugle il y a plus de vingt ans à la suite d’une maladie. Il avait alors trente ans, une passion pour la moto et les voyages… « J’ai tout perdu, mon emploi, mon argent, mes amis », résume d’un ton léger cet homme d’allure robuste, aux longs cheveux blonds.
En participant à un atelier de modelage réservé aux non-voyants, Doris se prend au jeu de la sculpture. Assez vite, il remporte un premier prix dans un salon. En 1998, à Kyoto au Japon, le jury du Salon d’art international décerne le prix du gouverneur à l’oeuvre « Bonheur »… sans savoir que l’artiste est aveugle. « Quand il participe à des salons, il prend soin de cacher son handicap », confie une proche. Il faut dire que les premiers pas de l’artiste n’ont pas été faciles : « Quand un galeriste me voyait arriver avec mon chien d’aveugle et mon dossier sous le bras, il se demandait vraiment à qui il avait affaire, se souvient-il. Aujourd’hui, les gens commencent à me reconnaître comme un vrai sculpteur. »
Une petite renommée qui ne nourrit pas encore son homme, mais qui a convaincu l’artiste de continuer son travail. Au fil des années, il a affiné ses techniques, pour produire des formes épurées, toujours symboliques et rappelant parfois le trait d’un Brancusi. « Pourtant, je n’ai jamais vu ses oeuvres ! », confesse Doris, qui trouve plutôt l’inspiration dans ses souvenirs de voyages : « Les idoles cycladiques, ou encore les masques africains ». Outre l’exposition de ses oeuvres en mars, Doris Valério donnera également une conférence et animera plusieurs ateliers pour les écoliers. Et il espère qu’un jour on lui donnera la possibilité de s’installer dans un atelier digne de ce nom.




© d.valerio 2007